Série d'artistes du café saisonniers : l'hiver avec Sarah Jaynes

Nous avons récemment eu l’occasion de nous entretenir avec Sarah Jaynes, artiste, mère, épouse et enseignante basée ici, à Almonte, en Ontario. Sarah est la force créatrice derrière notre toute dernière étiquette de café saisonnier. Nous nous sommes installés dans son charmant studio, sur l’historique rue Mill, et nous avons discuté de sa vie, de son cheminement vers l’art en tant que vocation et du lancement du café saisonnier d’hiver.

Lorsque j’ai demandé à Sarah si elle était originaire d’Almonte, elle a pris une grande respiration et a dit : « Je ne sais jamais comment répondre à cela. Je suis la fille d’un prêtre anglican. Je suis née à Fort McMurray, en Alberta, et j’ai passé mon enfance à déménager dans les cantons de l’Est. » Elle est venue à Ottawa pour ses études et y est restée pour l’accès au français et un certain nombre de professeurs d’art qu’elle souhaitait étudier. Sarah décrit la scène artistique d’Ottawa, au moment de son premier cycle, comme un mélange de l’influence vidéo et d’installation de Toronto et de l’influence traditionnelle de Montréal. Sarah s’intéressait principalement à la formation classique et les artistes d’Ottawa étaient là pour l’offrir.

Après son premier cycle, Sarah a décidé de suivre les traces de sa mère et de poursuivre une carrière dans l’enseignement. Au début de sa carrière, elle n’arrêtait pas d’entendre parler de cet endroit appelé Almonte. En lisant le Globe & Mail ou en regardant les nouvelles de Radio-Canada, le nom de cette petite ville semblait apparaître partout. Alors qu’elle faisait ses qualifications de junior, elle a commencé à discuter avec un jeune homme et quand la conversation a tourné autour des petites villes, il a dit : « J’ai grandi dans la meilleure petite ville du monde - Almonte, Ontario ». Ce week-end-là, Sarah et son mari conduisaient vers l’ouest pour rendre visite à leur famille et ont décidé de faire un détour par Almonte. En voyant le paysage pittoresque en descendant la colline, suivi des lumières scintillantes de la rue Mill - Sarah et son mari étaient conquis.

Les œuvres artistiques de Sarah ont commencé par des dessins au fusain et du réalisme. Elle s’asseyait près des rapides pendant que ses fils faisaient du kayak dans les eaux vives. Elle voulait quelque chose de portable car elle passait beaucoup de temps dehors. Elle a ensuite raconté cette histoire étonnante : « J’enseignais à l’un de mes élèves à l’école un jour, qui était très réaliste et avait beaucoup de mal à sortir de sa zone de confort. Alors je lui ai dit qu’il fallait être avec l’art, qu’il fallait être prêt à prendre un risque, comme tout ne peut pas être minutieux, je veux que tu essaies de prendre un risque avec un plus gros pinceau, et je veux que tu fasses juste quelque chose de fou. Et il était très nerveux à l’idée de le faire. Alors j’avais un dessin au fusain très réaliste sur lequel je travaillais. Alors j’ai mélangé de la peinture très aqueuse, et je l’ai jetée sur le fusain, lui donnant une crise cardiaque. J’ai regardé toutes ces couleurs vives sur le fusain, et j’ai juste dit wow, comme ça, ça marche dans ma tête. » Des moments comme ceux-là se sont accumulés au fil des années d’enseignement, de dessin et d’accumulation de mouvements et de marques lorsque Sarah a finalement reconnu cet ensemble de compétences qu’elle ne réalisait pas avoir et l’a transformé en une entreprise prospère.

L’orignal en patchwork représenté sur l’étiquette du mélange saisonnier d’hiver d’Equator n’a jamais vraiment vu le jour, car il a été vendu presque immédiatement après l’accrochage de la collection à la bibliothèque publique d’Almonte. Cette peinture faisait partie de sa collection « Patchwork Experiments », une collection de peintures inspirées par la peur de la toile vierge. Sarah a décrit les premiers coups de peinture comme une éraflure sur une nouvelle paire de chaussures - une fois que cela se produit, le reste de la peinture est moins intimidant.

Nous avons terminé notre conversation avec Sarah en décrivant sa journée d’hiver parfaite, qui peut également être décrite comme une journée d’hiver typique d’Almonte. Elle tourne autour de la raquette avec son mari et ses fils à Benny’s Corners.

« Alors, dans les bois, un de ces jours où la neige est duveteuse et où il vient de neiger, car chaque fois que cela se produit, le monde auditif change. C’est comme si le monde avait été baissé d’un cran… tout ralentit et la lumière change incroyablement. Et donc tout change, et j’aime vraiment ça. Mais les jours parfaits sont ces après-midis où il fait soleil, et c’est feutré. Et on peut faire de longues promenades. Mon mari emporte toujours un sac à dos avec du thé. Et généralement, surtout pendant la période de Noël, nous avons quelques petits chocolats. »

Vous pouvez trouver une collection d’œuvres de Sarah Jaynes à vendre dans notre café d’Almonte dès maintenant et jusqu’au 7 janvier 2021. Pour suivre Sarah et ses dernières collections, suivez-la sur Instagram @sarahjaynesart.

La série d’artistes du café saisonnier invite les talents locaux à être présentés sur les sacs de café Equator. Changeant à chaque saison, chaque étiquette de mélange de café en édition limitée présentera l’art lié à la saison d’un artiste ou d’un designer sélectionné par Equator parmi les diverses communautés liées à notre café. Les demandes de soumission peuvent être envoyées à outreach@equator.ca